danse
F*cking Future
Marco da Silva Ferreira, Festival de Marseille
En quelques mots...
Le chorégraphe portugais Marco da Silva Ferreira célèbre la liberté du corps avec une énergie décuplée et entraîne ses huit interprètes de haut vol vers une explosion de joie partagée. D’abord sous la forme d’un défilé quasi martial, puis dans un déploiement de figures hip-hop, techno, clubbing, transformant l’arène en un véritable dancefloor.
Dans chacune de ses créations, Marco da Silva Ferreira – chorégraphe autodidacte, ancien nageur devenu danseur multi-style – s’interroge sur la place de la danse dans la société comme véritable mouvement social. Avec l’idée de créer une communauté d’identités, et de fusionner danses traditionnelles et danses urbaines. Dans son iconoclaste F*cking Future aux accents pop et rock, il met en parallèle le corps militaire et le corps militant pour offrir un récit d’émancipation : « Les corps peuvent-ils échapper à l’emprise martiale au sein d’une société en cours de militarisation ? » Un·e par un·e, les protagonistes entrent en scène auréolé·es de lumières bleutées pour « patiner » en chaussettes mauves sur le sol glissant comme un miroir. Beat métronomique, stroboscopes… c’est le début d’un voyage vécu collectivement par une famille d’interprètes à la mixité revendiquée, connecté·es les un·es aux autres et ouvert·es sur le monde. Un escadron en uniformes improbables (dos nus en cotte de mailles et pantalons en vinyle bleu pour des silhouettes androgynes) qui se déhanche à l’unisson, entre combats au corps et scènes de clubbing, caresses et mouvements de self-défense. Avant qu’une chanson douce ne les entraîne dans un lent vertige.
En partenariat avec le Théâtre des Calanques.
Mardi 23 et Mercredi 24 juin 2026
20h30
TARIF FESTIVAL DE MARSEILLE
Tout public 10 €
Tarifs engagés 15 € / 20 €
À partir de 14 ans

Direction artistique et chorégraphie : Marco da Silva Ferreira
Assistantes direction artistique et dramaturgie : Catarina Miranda et Cristina Planas Leitão
Avec : Catarina Casqueiro, Eríc Amorim dos Santos, Fábio Krayze, Doisy Bryan, Marco da Silva Ferreira, Matias Rocha Moura, Max Makowski, Nala Revlon / José Santos (apprenti), Mélanie Ferreira (résidence)
Musique : Rui Lima & Sérgio Martins
Lumières : Teresa Antunes & Rui Monteiro
Directrice de production : Mafalda Bastos
Assistante de production Ana Lopes
Production : P-ulsa
Diffusion : ART HAPPENS
Coprodcutions : Maison de la danse - Lyon, Biennale de Lyon, Sadler’s Wells, Charleroi danse - Centre chorégraphique de Wallonie - Bruxelles, Teatro Municipal do Porto, PACT Zollverein, Points Communs - Nouvelle Scène nationale de Cergy-Pontoise, Théâtre National de Chaillot, Julidans - Amsterdam, TANDEM - Scène nationale, La Place de la Danse - CDCN Toulouse/Occitanie, Tanz im August / HAU Hebbel am Ufer, Centro Cultural de Belém
Avec le soutien de Dance Reflections - Van Cleef & Arpels et República Portuguesa - Cultura, Juventude e Desporto / Direção-Geral das Artes
Coproducteurs en résidence : O Espaço do Tempo; Centro de Criação de Candoso, Teatro Municipal do Porto; CRL-Central Elétrica

Distribution
Texte et dramaturgie : Marion Coutris
Mise en scène et scénographie : Serge Noyelle
Composition musicale : Marco Quesada
Avec :
Jean Boissery, Lucas Bonetti, Marion Coutris, Thibaut Kuttler, Serge
Noyelle, Camille Noyelle, Jeanne Noyelle.
26 et 27 mars : restauration par Aurélie Feraud, Frédéric Umidian et les élèves du baccalauréat professionnel cuisine et commercialisation & services en restauration du Lycée hôtelier Régional Jean Paul Passedat de la classe d'Isabelle Boussange
28 mars restauration par Cyril Bosviel, formateur à l’institut Lyfe (Paul Bocuse) et ancien chef de cuisine du restaurant de l’hôtel le Royal Lyon

